发烧论坛

注册

 

返回列表 «4567891011 / 11
发新话题 回复该主题

【我们头顶的星空】几年来听巴赫《小无》的一个简记!! [复制链接]

查看: 36019|回复: 178
71#

[upload=jpg]Upload/2007351422983591.jpg[/upload]

20.PHILIPS 464 673-2 PM2 格洛米欧的版本

格洛米欧的版本是雅俗共赏的,琴声可能是所有版本中最美的。格洛米欧的巴赫小提琴协奏曲和小提琴奏鸣曲都是最佳版本中的佼佼者。“格鲁米欧5岁即从外祖父学琴。他9岁进入沙勒罗瓦音乐学院学习小提琴和钢琴;12岁进入布鲁塞尔皇家音乐学院从师伊萨伊的学生杜布瓦学琴,两年后夺得学院一等奖;同时学习对位法与复调音乐。1939年获维厄唐奖和普自姆奖。1940年成为比利时政府新设立的演奏荣誉奖的第一个获奖者。30年代末,他在布鲁塞尔音乐学院毕业后,曾去巴黎师从埃奈斯库短期进修。1940年春天,格鲁米欧首次公开露面,评论界惊叹不已,称为恍然蒂博再现。但是,同年法西斯德国入侵比利时,为盟军多次义演。1945年第二次世界大战结束,格鲁米欧复出,和BBC交响乐团合作举行了在英国的首演,名盛一时。以后到各国旅行演出,受到热烈欢迎。 格鲁米欧拥有一把名为“泰坦”的斯特拉迪瓦里的小提琴,但在音乐会上和录制作品时,通常使用一把1744年制造的瓜乃利·德尔·吉苏小提琴。1973年,比利时王室接封他为男爵。” 格鲁米欧的风格还是最适合演奏巴赫的作品。雍容华贵,溢彩流光。格洛米欧的版本录于61年,但却具有绝佳的音色。如果说米尔斯坦的版本是光辉而通透的,那么格洛米欧则是温厚而柔润,甜美而柔顺的。格洛米欧的演绎采用了较多的揉弦,因此很多段落音乐表情非常丰富。整部作品给人的印象是既和蔼可亲而又高贵大方。这个版本很适合小无入门,也很适合欣赏。若说有什么不足的话,就是某些段落稍显平淡,但格洛米欧这个版本是很优秀的,她给人如沐春风的感觉。
最后编辑shinelb
TOP
72#

这个版本应该是EMI转录的。是少年梅纽因的代表作。
TOP
73#

[upload=jpg]Upload/20073518435515696.jpg[/upload]

22.EMI 7243 5 75416 2 6 梅纽因50年代版

因为职业病,梅纽因在40年代技术就出现下滑,在50年代有所回升,但已不复30年代之勇。梅纽因曾这样谈到巴赫的音乐:我演奏了一辈子约翰.塞巴斯蒂安.巴赫的音乐,其音乐之纯洁表达了我们最高境界的伦理道德,我们最高尚的品行,我们最圣洁的情感。巴赫的音乐使我们摆脱低下的自我,他以一个与自己和神和谐相处的人的身份向我们娓娓诉说,并且反映了一个建立了信仰和安全的社会的韵律。这是雄踞人类发现与发明之颠的音乐。这版50年代小无虽然不能和30年代版相比,但还是具有相当水准的,因为此时梅纽因状态有所回升。虽然技巧衰退,但音乐修养弥补了不足。
TOP
74#

[upload=jpg]Upload/20073518151328988.jpg[/upload]

21.EMI 7243 5 67197 2 9 梅纽因30年代版

这是天才梅纽因少年时代的得意之作,评论的赞叹之声远远高于50年代版。“梅纽因是美国小提琴家、指挥。1916年4月22日出生于纽约。父母是俄罗斯犹太人。4岁学琴,7岁时在旧金山公开演奏,11岁在卡内基音乐厅举行独奏音乐会。12岁灌录第一张唱片。16岁时录制埃尔加的协奏曲,由作曲家亲自担任指挥。此后作为小提琴艺术家,在世界各地演奏。1930年代达到艺术鼎盛时期,倍受评论界的赞誉。1940年代后演技下滑。1950年代又录制了一些令人回味的唱片,但再难回巅峰。1959年移居伦敦。1963年在英国创办音乐学校,并在布鲁塞尔设立基金,培养有天赋的儿童。1965年获英国二级勋位,1985年成为英国公民,1993年获勋爵头衔。1999年3月5日逝世于柏林。还获得过牛津、剑桥和巴黎等27所大学授予的荣誉博士学位。”梅纽因录了两版小无,30年代版具有划时代意义。他的小无演奏技巧超群、感情丰富细腻、音色清澈甜美,具有非常迷人的魅力和风采。这是少年梅纽因最真挚,最天才的演绎。也是梅纽因鼎盛时期的巴赫代表作。
TOP
75#

米尔斯坦是最佳选择之一。
TOP
76#

[upload=jpg]Upload/2007371055334251.jpg[/upload]

23.DHM GD77043 库依肯80年代版

当今古乐大师希吉斯瓦德·库依肯(Sigiswald Kuijken)也录有两版小无,两版评论界评论都很高。这版录音已经很好,但比第二版还是差了不少。“他是比利时著名的当代乐器演奏大师家族里面最著名的一位。他详细地研究了早期乐器演奏技巧和作品诠释。并由此提出,小提琴的最正确的演奏方式,不是将琴夹在下巴下,而是自如地搁在肩膀上。这种方式在其失传了二百余年后,被库依肯发掘并倡导,这对所有小提琴音乐作品的真实演绎和完美体验起了极巨大的影响。这种演奏方式从70年代初开始为越来越多的演奏家所接受。另外,巴洛克大提琴不是支撑在木栓上的,而是被紧紧地固定在演奏家的双腿之间。”。除了独奏,库依肯还组建了拉珀逖特巴洛克乐团。乐团的命名和架构参照了吕里组建的路易十四宫廷乐队。在古乐界鼎鼎大名。库依肯的小提琴使用的是羊肠弦,这样产生的音调要柔和温润得多,追求本真,也是对巴赫小无的一种探索。他的巴赫小无是古色古香的,琴声幼细。库依肯的小无在技巧和节奏等方面与现代小提琴的演绎不同,他们追求的也许是最本真的演绎。这是非常有个人特色的版本,即使是与现代乐器版比较盲听,也很容易识别。
最后编辑shinelb
TOP
77#

HM莫罗尼这个版本是他编订续完的完整版本。
TOP
78#

《赋格的艺术》我听弦乐四重奏版和钢琴版比较多。ECM那个克勒尔四重奏和尼古拉耶娃。尼古拉耶娃有两版。尼古拉耶娃确实是个感情丰富的艺术家。这部巴赫作品是我比较喜欢的,有10个版本。莱昂哈特的我没有。大键琴版只有一个HM莫罗尼的,曾获留声机大奖。
TOP
79#

拉敏好象是50年代去世的,留下的录音应该不少吧?

[upload=jpg]Upload/20073820211488681.jpg[/upload]
TOP
80#

哈哈,我正想请教兄台呢。我是从百度引用过来的(百度没有注明演奏者),就是因为觉得好听。
TOP
发新话题 回复该主题