痛苦、冲突、矛盾在音乐中的表现及其解决和不解决 [复制链接]

本文不想讨论由唱词所表现出来的痛苦，如歌剧或其他歌曲，否则蒙特威尔第的歌剧就是这种痛苦的最完美体现，他的歌剧中反复出现的拖腔及颤音唱法是对人类痛苦情感的对等模拟，这在《奥菲欧》中颇多表现。前面一位朋友说过，巴赫是巴洛克中的一个异类，我有时也这么认为。就说他尽人皆知的“小无”，起首撕裂般的音符可让任何现代派音乐汗颜，它在我听来表现的是一种惊骇和突兀，这是后现代派艺术的一种姿态-——好像要从中间将人劈成两半——巴赫的小提琴独奏是最出格的作品，想来外星人听之也能听出自己的感受。巴赫的人生是正常人的一生，他的忧虑和痛苦也就是正常人的痛苦——虽然他在音乐中表现的有时不那么“正常”。在巴赫的天鹅之歌《赋格的艺术》里，他表现出最后关头的普世般的忧虑，——他的音乐之眼以上帝般的视界注视着天与地之间、之外的一切，它诉说的是忧虑、宽恕、希冀、超脱，但没有无奈。光与影上下追逐，并行不悖，它们缠绵、追逐、萦绕，大师的音乐就如此谢幕，消失于天际。

还没准备好，说不好了又惹一身骚。让别的“正统”说吧。

谁的痛苦也没有肖斯塔科维奇的痛苦大和多，如果说别人的痛苦里面总还有一点快乐或对快乐的憧憬的话，那么肖的音乐里就只有痛苦，你甚至找不到一点它的反面的影子。最痛苦的还不是他的交响乐，而是他的弦乐四重奏——拜托，我只听过一回——但那苦味也是一辈子也忘不了的：很多情况下像是一枚孱弱的昆虫被钉子钉在墙面上而动弹不得，它只能抽搐、而且还不能使劲地挣扎，因为太过使劲它就会毁了自己。老肖，我理解你及你的处境，多有才华的一个人，多火热的内心，却处在那样的境况下；老肖其实是多么奔放的一个人，他一开始的音乐是充满了野性的，这在《麦克白夫人》里表现得很清楚，一轮一轮放浪形骸的巨大音响冲击波甚至能治好阳萎的人。我顺便透露个秘密，最值得听的俄罗斯歌剧是《麦克白夫人》，阶级野夫指挥的最棒！