音乐味、HIFI性、数码声、模拟声的？ [复制链接]

一句话：商业味。

兄台颇有发烧界的学者气息！

不同的器材有各自的风格，多听听，多比较各种不同器材的声音表现，只要自己喜欢就行- - - - - - -

各师各法，各马各扎，同一套器材（不同的器材），各有各的玩法- - - - - -

什么是正宗汤圆的味道,什么是铁锅煮汤圆的味道(馅还得好)不就好解释了吗

抽象的言语描述为我们留得无限的想象空间，在感觉的召唤下努力寻找着属于自己的心情，只有情投意合之时，方能感悟相通，豁然开朗。

承蒙抬爱，不胜荣幸。
不过在这里前辈高人有许多，我可没什么学者气息啊- - - - -

为什么没有人认真回答楼主的问题，都是顾左右而言他？

什么是甜味？什么是咸？什么是酸？什么是苦？这都是些定义，没有一个概定的结论。音乐本身就是空灵的。音乐味就是久听不觉得吵，尖，烦，躁。不紧也不过分慢。HIFI味是比较快，尖，不够饱满，久听有点烦躁，大声点感觉有点吵。这都是些概论，（个人的愚见，并不代表正确）

数码声音处理的形象解释

比如拷贝一张人脸肖像

模拟的办法就是直接照着重画
画好了很象，画不好，可能画瘦了、胖了，眼睛稍微大些，鼻子稍微高些。仅此而已。
就是由原作者来画，也不可能完全一样，这就是“模拟”失真。

数码的办法是将原画分成很多个小方格，对应的将每个小方格按位置、编号直接描过去就可以了。
不是画过去，是描过去，就象填图，整个方格是要填满一种颜色的。
但是，每个小方格的颜色成分、轻重按固定的若干种对应。比如，65536种。
不论原画是什么颜色、轻重，都必须在这65536种中找一个对应。

这样复制的画在大的比例、尺寸方面绝对保真。
但在细节上就是由“有数”的点阵构成了，或者说，越近看颗粒越粗
同时一幅自然的画，它的颜色不可能只分成65536种。
所以就有一些“不自然”

当然如果我们分无限多的小方格、无限多的颜色种类，那就能做到“完全保真”
显然这是理想化的，是目前无法实现的。
只要方格数、颜色数有限，就有“数码”失真。

65536种就是16BIT

“古”兄的论点是目前颇有代表性的观点了。
其实提出这个问题并非无聊，
而是如果在这个问题上我们没有共识的话，
那么所有的讨论就是在“你说你，我说我”，基本上没什么意义了。
所以就这个问题，我想把它澄清。

首先，我要假定：现场演奏是最真实的，
      所以也是最保真（本来就是真的）
      所以也是最具有“HIFI”性的。

同时，现场演奏也是最好听的，（在录音位置听）
      所以也是最有“音乐味”的。

所以：最具有“HIFI”性的就是最有“音乐味”的。

但是，这个结论是在“最”字这个前提下的，
      而我们绝大多数人玩的不是“最”字级器材（也许目前还没有）

当器材档次下降时，由于理念不同，设计思路不同，失真的方式不同
造就了千千万万“风格”各异的发烧器材，

所以，其中最主流的就是“HIFI”性的和“音乐味”
     又或是“模拟”声和“数码”声。

假设有一张最完美的照片，相当于现场演奏般真实、准确。
现在来看它最典型的两种失真方式：

一、用火烤，使它轻微变形，或是用日光晒，是它轻微变色。
    甚至使它轻微残破，边缘有部分丢失。

二、用数码相机反复翻拍，并适当降低像数。

都是失真，但失真方式不同，感觉便不同。
“一”的失真后，虽然有变形、变色，、和残破
但是变形、变色是整体的，而非局部。
主要部分（中频）细节还在，密度还在。
这张照片的“神韵”仍在，虽然不再完美，但不影响欣赏。
所以，它的处理过程是“模拟”的，它仍有“音乐味”。
它的“音乐味”好于“HIFI”性

“二”的失真后，照片整体完好，不丢失。结构正确，不变形。
色彩正确，但是细节丢失，颗粒变大，毛刺突起，密度下降。
它的处理过程是“数码”的，它的声音缺乏“音乐味”
它的“HIFI”性好于“音乐味”

所以非高保真（HIFI）的卡式录音带可能好听于廉价的CD机
所以好多六十年代的模拟录音要好过当今的4D录音
所以“低频有限类”的LS3/5A，古董胆机（输出变压器频宽小于20Hz--20KHz）
至今仍是发烧极品