对felixcat“LP、CD格式里的几点总结”一贴的一点想法 [复制链接]

felixcat分析得很有道理，看过之后，对ＬＰ系统有了跟深刻的了解，受益匪浅，非常感谢！

不过仔细想想，不知道讨论的前提是不是有问题。

如果认为当年录音大师们录音的目的是让终端用户在听ＬＰ时，听到和他在录音现场一样的声音，那么，felixcat的分析所得出的结论就是正确的。但是，如果录音大师们录音的目的是让终端用户在听ＬＰ时，听到的是在音乐厅里听到的那种感觉，那felixcat的分析就是建立在错误的前提之上了。

felixcat的讨论中，假设录音师在录音的时候，没有考虑对将来生产的ＬＰ失真做补偿的情况。如果当年乐迷们，还有ＴＡＳ的评委们追求的是最后的密纹唱片放出的声音很Hi-Fi，还原后接近乐队现场的演奏，很难想象录音师在录音的时候不考虑作适当的补偿，毕竟目的不是母带Hi-Fi，而是终级产品ＬＰ要Hi-Fi。（跟我抬杠我没办法，我没有技术证据）。比如，录音时乐手相互距离比演出时要远，目的是不是补偿？

用ＬＰ放出来的时候，听上去反倒接近实际乐团现场演出的感觉，而ＣＤ放出来普遍音场听上去不那么自然，越是著名的录音越是如此。

如果假设录音的时候就已经对将来产品可能的缺点进行校正，那么录音母带实际是失真的，用这个母带去制作ＣＤ，当然也就是失真的。

讨论都是有前提的。前提有问题，结论自然成问题。再重复一便，这只是我一点直觉的看法，包括很多次同一模拟录音ＬＰ和ＣＤ作ＡＢ比较（对不起，ＣＤ输得很惨），对产生结果的积累和思考。

同时，我个人的感觉，数码录音时代的ＬＰ，一般都不如ＣＤ好。让我想到，是不是数码录音关注的是最终产品ＣＤ播放的Hi-Fi，而不再关注ＬＰ播放的Hi-Fi，才有这样的结果？

还有，想想当年，录音设备并非难以掌握，但为什么只有少数录音师成为我们日后宠爱有加的对象？我能想到的原因是，只有他们才知道如何在录音时做以补偿，是终端ＬＰ产品Hi-Fi（接近现场演出的听感）。唱片公司打出的旗号，诸如Living Stereo，Living Presence等等，都包含一些“现场”的成分。

四五十年代，正是控制论方兴未艾之时，反馈和补偿是控制论的精髓之一，渗透到各个技术领域。

九十年代，有一场著名的围绕“索库尔事件”（译音，未必准确）展开的科学和人文之间的讨论，几年下来，科学界一败涂地（据说现在正在重整旗鼓）。主要的结论是，科学方法不能取代人文方法解决人文领域的问题，而唱片恰好是艺术，感觉，心理等人为领域的东西，以科学的逻辑和方法去解决它，最后总是不了了之。
结症之一便是，科学逻辑都是建立在一定假设的公理系统之上的，而科学本身却不能证明或描述这些假设的公理。